Arte moderna

Post-war and Contemporary Art. 1946 to the Present è il secondo volume del catalogo generale dedicato a The Basil & Elise Goulandris Collection. Tra le più importanti fra quelle create nel secondo ‘900, la collezione oggi è esposta nelle sale della Fondazione intitolata alla coppia, uno straordinario museo inaugurato nel 2019 ad Atene.

Il catalogo, edito in occasione della mostra alla Fondazione Carispezia, presenta un'antologia della collezione dell’avvocato Iannaccone: «la più importante raccolta privata di pittura italiana degli anni 30 o, più precisamente, della stagione neoromantica di quel decennio».

Il catalogo documenta la terza mostra realizzata dal Museo Civico Garda di Ivrea nell'ambito del ciclo "Olivetti e la cultura nell'impresa responsabile", concepito per far conoscere al grande pubblico un patrimonio di opere d'arte, fotografie, filmati e documenti commissionati dalla società Olivetti...

L'incantato realismo di un artista

Gianfilippo Usellini (Milano 1903 - Arona 1971) studiò all'accademia di Brera dove, dal 1960, insegnò composizione. Partecipe del clima del Novecento elaborò un linguaggio sottilmente ironico che fonde suggestioni della pittura metafisica a stilemi quattrocenteschi.

The astonishing, legendary collection of Federico Cerruti

The Cerruti Collection is a prestigious private collection consisting of approximately three hundred sculptures and paintings from the Middle Ages to today. It includes ancient books, bindings, icons painted on a gold background, and more than three hundred pieces of furniture and fittings, such as carpets and writing desks by renowned cabinetmakers.

La stupefacente e leggendaria collezione di Federico Cerruti

La Collezione Cerruti è una collezione privata di altissimo pregio che include quasi trecento opere scultoree e pittoriche che spaziano dal medioevo al contemporaneo, con libri antichi, legature, fondi oro, mobili, arredi e scrittoi di grandi ebanisti

Il neoclassico contemporaneo che ha sfidato l'avanguardia

Carlo Maria Mariani da decenni risiede e opera a New York: dopo difficili esordi (l'arte sacra come «ripiego») e gli anni della contestazione, il ritorno ai temi classici, al «vero più vero del vero», dalla «pittura fotografica» alla definitiva affermazione di uno stile figurativo decisamente e nobilmente ispirato a temi e canoni classici.

No artist has been catalogued in such detail before

De Chirico's early work can be divided into distinct phases, styles, subjects, iconography and poetic themes, which allows each volume to be effectively a monograph that stands up in its own right.

Nessun artista aveva avuto finora un catalogo così approfondito

L'opera di de Chirico, che nei primi anni si può dividere in fasi precise, stili, soggetti, iconografie e temi poetici, ha permesso di dare a ogni tomo un carattere monografico, che lo rende valido e fruibile anche come opera a sé stante.

No artist has been catalogued in such detail before

De Chirico's early work can be divided into distinct phases, styles, subjects, iconography and poetic themes, which allows each volume to be effectively a monograph that stands up in its own right.

Storia del pittore degli angeli

«Il sogno di tutti i critici d’arte è leggere libri d’arte non scritti da critici. [...] Il libro di Pier Rosa De Rocchi, raccolto con affettuosa cura da Giovanni Battista Fogazzi e voluto con altrettanto affetto da Rosanna Sangalli, è uno di questi.

Un protagonista primario delle correnti artistiche milanesi del dopoguerra

Gianni Dova, nato a Roma nel gennaio 1925, a 16 anni la famiglia si trasferì con la famiglia a Milano. Frequentò il Liceo artistico di Brera dove incontrò gli artisti che si riunivano nei caffè letterari e che, tra altri punti di riferimento, avevano Corrente, il giornale edito da Ernesto Treccani...

L'artista “presente e assente” nella storia artistica del Dopoguerra

Mario Davico (1920-2010) fu pittore apprezzato nel panorama artistico italiano (mostre dell'Art Club, Biennali veneziane, Quadriennali romane, Premi…), e anche internazionale (espose in Francia e altri paesi europei, in America, Giappone, Australia)

Il tesoro del Bagutta

Fin dalla sua apertura, nel 1924, la trattoria Bagutta è stato uno dei luoghi preferiti dagli artisti milanesi; una scelta determinata dalla posizione centrale, dal cibo semplice a un costo contenuto e dalla bonomia innata del fondatore, il “sor Pepori”...

Il senso depravato della bellezza nella scultura nazista

Negli edifici di rappresentanza, la NSDAP, il «Partito nazionalsocialista tedesco dei lavoratori» volle ostentare con imponente grandiosità la scultura accanto all'architettura. Le opere dei principali scultori del Terzo Reich...

Nessun artista aveva avuto finora un catalogo così approfondito

L'opera di de Chirico, che nei primi anni si può dividere in fasi precise, stili, soggetti, iconografie e temi poetici, ha permesso di dare a ogni tomo un carattere monografico, che lo rende valido e fruibile anche come opera a sé stante.

Clair, Canfora, Rosenberg: maestri di pensiero sul tema dei falsi. Nel nome di Zeri

Questo volume raccoglie i magistrali e memorabili interventi delle giornate di studio «Lo specchio della realtà. I falsi e la storia dell'arte» organizzate dalla Fondazione Federico Zeri a Bologna nel 2013.

Il più lirico dei grandi astrattisti italiani

Sarebbe difficile assegnare a uno dei molti periodi di Santomaso il grado prevalente della sua maturità, rinvenire in uno di essi la pienezza di una ricerca espressiva spinta al culmine e identificarvi l'impronta, l'identità più autentica dell'Autore.